当下，国产电视剧市场呈现出一派蓬勃向上的繁荣景象。

观众的热情持续高涨，优质剧集不断涌现，牢牢占据着大众的娱乐生活。

其中，聚焦现实、直击社会痛点的反腐题材剧《以法之名》，以其堪称“央视王炸”的中青代实力派演员阵容成功出圈。

个个都是能扛剧的剧抛脸。

包括剧中那环环相扣、反转不断和超级烧脑的剧情设计。

不仅稳坐全网收视率与播放量的前排交椅，更是在社交媒体上引发了现象级的讨论热潮，成为观众茶余饭后热议的焦点。

甚至被不少剧迷奉为电子榨菜的首选，追剧讨论两不误。

而更值得咱观众瞩目的是，暑期档历来是兵家必争之地。

这其中…

古装剧领域的竞争态势尤为白热化。

此前备受期待的《桃花映江山》未能延续开播时的声势，呈现出明显的高开低走态势，最终遗憾提前退出了这场暑期剧王的角逐。

尽管其中有一大女神孟子义的主演，可后继实在是乏力。

目前，战局已明朗化。

竞争的核心聚焦于两部风格迥异但同样来势汹汹的作品——

《书卷一梦》与《锦绣芳华》之上。

《书卷一梦》自开播首幕便展现出了它强大的吸睛能力。

凭借其独特的叙事视角、精致的服化道美学以及年轻演员的亮眼表现…

迅速登顶各大平台的热度榜首。

被网友誉为开局即王炸，其话题度和讨论度持续居高不下。

而《锦绣芳华》则属于有备而来的强势回归。

依托该系列前作所积累下的深厚观众基础和良好口碑效应，此番归来在制作上更显精良，演员阵容也进行了优化升级。

无论是场景的恢弘气势还是细节的考究程度，都彰显了其冲击暑期档头部的野心与实力。

两部剧集在核心吸引力上可谓各有千秋，无论是星光熠熠、实力与人气兼具的演员配置，还是投入巨大、力求精良的制作水准，都代表了当前国产古装剧的较高水平，展现出强劲的竞争力。

然而剧集市场的残酷性在于，观众的注意力是稀缺资源。

在经过约四集内容的初步试水与市场检验后，这场双雄会的局面悄然生变。

其中一部看得昏昏欲睡；而另一部作品，则越看越上头。

1.反套路的癫狂，越看越上头

当一部古装偶像剧的开篇即是大婚日抢亲的抓马戏码时，观众早已见怪不怪。

然而，此番的《书卷一梦》强大编剧偏要反其道而行之。

直接就献上一场令人瞠目的连环夺命杀。

镜头里。

宋一梦大婚红妆未卸，楚归鸿闯入抢亲，女主角转身为南珩刺伤楚归鸿，楚归鸿的剑尖直指南珩，南珩反手一剑竟刺穿宋一梦胸膛。

刀光剑影间…

三人命运绞缠，在编剧设定的无解循环里撞得头破血流。

堪称开局就放大招，一癫到底不刹车。

不得不承认个事实，该剧绝非止步于堆砌此类荒诞场面。

其真正的创作野心，是将古早言情的陈腐桥段悬置于理性审视的放大镜下。

原作中宋一梦的坎坷可谓集狗血之大成。

姐妹背叛。

夫君离心。

高楼坠亡。

叠加上开场三人互捅的名场面，人生际遇惨烈到让观众直呼这女主上辈子是灭世魔头吧。

而当穿越者宋小鱼成为书中角色，试图以一己之力修改剧情脚本时，她精准拿捏了观众心态。

一句话概括便是：

“远离渣男保平安，另择良婿避灾殃。”

谁曾料想，一个男二保命计划竟意外激活了更致命的剧本机制。

比如。

从花轿倾覆到牌匾坠杀。

从误饮毒茶到蓄意谋杀。

宋小鱼的求生路硬生生变成花样百出的死亡循环挑战赛。

每一步求生都精准踏中预设陷阱，其倒霉程度令围观网友痛呼：

“这哪儿是剧本，完全就是《死神来了》古装番才对吧！”

女主在编剧手下存活难度堪比现代离谱KPI。

当“剧中剧”的设定将命运枷锁具象为不可违抗的规则，此番的《书卷一梦》早已是完成了它对创作套路的深度解构。

当然，这番荒诞的迷宫中，演员与角色碰撞出别样火花。

李一桐驾驭双面角色的功力令人击节。

剧中饰演原装宋一梦怯弱如风中蒲苇，透着易碎的古典美。

而穿越者宋小鱼则飒爽跳脱。

其现代思维在尊卑森严的古代世界硬生生撞出一条缝隙。

无论遭遇何等荒唐际遇，她眉眼间的灵动与反叛始终如一，明艳大气的造型更衬其坚韧底色。

刘宇宁则不同。

他捕捉到反派男主南珩的矛盾张力。

一面是心狠手辣权力至上，一面被迫成为编剧意志的工具人。

其试图以毒箭、飞镖甚至药茶终结女主性命，却总在编剧操控下荒诞地自我防御，让暴戾权谋染上几分被迫营业的打工人辛酸。

不过！

古装争议难掩气场适配。

无论是以往《折腰》的苍凉孤勇，还是此间的暗黑权谋…

显而易见…

他正悄然拓宽古偶反派人设的新赛道。

可以说，该剧的主创深谙当代观众对BE美学的矛盾心态。

既为惨烈心碎落泪，又厌恶纯粹的虐心套路。

于是剧中便呈现了奇景。

女主刚对男主厉声痛斥，可下一秒却深情拥吻情根深种。

而男主眼中则杀意凛然，挥出刀锋却违背意志转成守护。

这些设定精准击中了观众痛点，当宋小鱼面对南珩内心咆哮“编剧你出来解释！”时，这份无声呐喊何尝不是万千追剧人的心声？

简单来说就是，这剧情越荒诞，反而越映照出现实逻辑。

当现代灵魂与半觉醒的纸片人合力挑战强权规则，编剧以极致癫狂写就一出另类赛博抗争寓言。

《书卷一梦》或许制作尚有青涩，人设也仍有些许瑕疵。

但它敢于将观众熟悉的古偶公式彻底打碎重炼的勇气值得激赏。

当女主宋小鱼一次次跳出剧本桎梏，以现代思维与古代宿命展开荒诞又悲壮的角力，剧集已然在嬉笑怒骂间完成了对创作自由的终极隐喻。

该剧以独特的存在证明：

反套路，有时恰是打开新世界大门最锋利的钥匙。

2.雌竞角色失真，剧情看得人昏昏欲睡

期待已久，曾凭首部曲斩获高达7.8分佳绩的《国色芳华》，其最新季度的续篇作品已在观众的翘首期盼中回归荧屏。

然而！

该系列续集的二次创业似乎不幸落入了二代魔咒的窠臼。

导致未能延续前作的口碑荣光。

反显露出几分疲态与失焦，从而引发不少观众的意难平。

故事脉络紧随前作主线，聚焦杨紫饰演的何惟芳在李现所饰演的蒋长扬相互并肩助力下，于商海浮沉中披荆斩棘、济世安民的宏大征程。

看过首季都知道。

何惟芳以其新锐之姿挑战森严门阀壁垒与僵化世俗规训。

那份明快果敢的锋芒令人印象深刻。

观众自然对续篇寄予厚望。

期待其能在冲突张力与人设上实现更具质感的升维突破。

从而能够上演一出全新、不一样且更具魄力的姐姐破局记。

可意外的是…

此番回归却在叙事野心上悄然折返。

其实这问题很清晰明了，稍微看过剧情的观众都看得出。

当我们期待一场关于权谋、商战或是更深层社会结构挑战的硬核叙事时，剧情的推进却在很大程度上让位于宅院内耗与雌竞修罗场。

例如宁王安置义女于男主身旁为妾的桥段，便堪称古代版职场空降。

这都不算什么。

可以说很正常。

但这位义女的上位手段却停留在颇为初级且戏剧化的宫斗平替之中。

这就令人难以想象，堂堂权谋家宁王的义女却像个傻子。

从捏造首饰失窃构陷朱福，到因难驭婢女而伤己构陷的“带薪发疯”（苦肉计），情节走向落入了浅薄套路化的窠臼。

另一个曾以人美心善形象锚定观众好感度的女主何惟芳。

于第一部比起来。

她！

不仅降智。

还很圣母。

面对明晃晃的攻讦与构陷，其反击策略被刻画得过于点到为止。

说她一句佛系营业也都不为过。

比如敌人一番涕泪交加的滑跪式道歉后，她便迅速翻篇。

还不忘附赠姐妹同心的劝谕箴言。

这种轻拿轻放的解决之道，固然强行与女性互助的主题达成形式上的勾连。

然而，其操作本质却是以牺牲角色弧光的锋芒与人物深度的复杂性为代价。

结果便是何惟芳此前爱憎分明的棱角仿佛被悄然磨平般。

人物内核从清醒独立、不无遗憾地向圣光普照的悬浮形象偏移。

直接削弱了其作为引领者的信服力。

剧中另一位重量级角色李幼贞县主，则被设定为彻头彻尾的恋爱脑天花板。

其心智几乎悉数耗损于斗垮何惟芳这项人生唯一KPI之上。

因刘畅接送何惟芳这等小事，竟祭出祸及全家的狠戾手段构陷女主。

更公然贿赂县令滥用私刑，逻辑之粗暴，直逼降智打击。

而剧中刘畅则堪称甩锅十级大师，无论原因为何，最终都将责任无端抛向何惟芳，完美诠释何为普信男的操作下限。

县主在回收刘畅（俗称捡男人）的过程中，其怨怼竟指向女主不知珍惜。

这就很无脑的设定。

明眼人都能看出来。

可是堂堂县主全然无视这男人本就无竞价者的根本事实。

这般扭曲的占有逻辑，直追时下网络吐槽金句破锅自有破锅盖。

对比第一部中何惟芳在事业与爱情中寻求个体成长的清晰主线，此番第二部的重心显然过度倾斜于男女主角的情感纠葛。

显而易见！

所谓大女主的独立风骨被稀释弱化，取而代之的，是充斥着宅院琐碎斗争、女性角色间恶性攀比的内卷式雌竞情节。

叙事格局无疑呈现出塌缩态势。

除了剧情之外，相对的演员层面，杨紫的实力毋庸置疑。

其凭此角色斩获白玉兰提名，正是对其角色塑造功底的有力佐证。

无愧于观众口中“流量+实力”双料扛鼎的赞誉。

可以这么说——

她一个人支撑热度的能力，在同期小花中的确堪称能打。

然而值得热议的是，剧中她的部分呈现状态却下滑严重。

镜头下偶见的面部浮肿感。

以及与唐代审美存在微妙疏离感的氛围感妆容。

使得她在传达细腻情绪时，某些表情肌的微动略显僵硬。

削弱了表演的整体流畅与生动感。

于古装偶像剧这一类型剧中，此番何惟芳这角色深广度，似乎未能为杨紫已然成熟的演技提供足够的延展空间与突破契机。

对于致力于寻求更高表演艺术殿堂的演员而言，若欲突破舒适区寻求破界进阶，向更具现实主义深度与角色复杂多变性的正剧领地进发，无疑是更具挑战也更有前景的方向。

而另一位男主李现，在作品热度和口碑维度虽表现稳健。

但若论单扛剧集、引流观众的基本盘体量，业内共识恐与杨紫相比仍存差距。

总的来说，虽然都是身披华服、演绎着才子佳人的故事。

但《锦绣芳华》与《书卷一梦》这两部作品，堪称是风格迥异、路数分明的剧界翘楚，愣是把同一片题材的土壤，耕耘出截然不同的生态园。

比如《锦绣芳华》。

这部剧走的显然是人间真实路线。

它把一个现代意识强烈的女主角，硬生生摁进了等级森严的封建社会熔炉里，看她如何凭着一腔孤勇逆水行舟、逆境求存。

立意确实戳中了不少观众的嗨点。

明显是想撬动点思考，给观众来点精神层面的营养补充。

然而遗憾的是没能完全挣脱出传统古偶的祖传套路束缚。

剧情推演到关键节点时，常常让人感觉像“口号震天响，操作跟不上趟”。

女主前期挥斥方遒的金句犹在耳畔。

如我命由我不由天等。

结果临了解决核心难题的关键杠杆，还是落在男主手里。

说白了，劲儿是使了，但总是差一口气捅破那层纸老虎。

反观隔壁的《书卷一梦》，是真把套路踩在脚下，反手自己造新局。

这部剧最大的聪明劲儿很明显。

它根本没打算走寻常路，反而大方架起显微镜和吐槽机。

引入了一个近乎上帝视角的旁观者设定，或者说用了一个剧中剧的绝妙嵌套结构，就像个高段位的弹幕王者，对着古装偶像剧里那些年我们忍了又忍的狗血设定，进行解构和幽默调侃。

这操作本身就带着一股打破第四面墙的机智与自嘲精神。

尤其妙的是它的双重剧情嵌套。

就像套娃拆解。

外层故事负责推进悬疑与奇幻色彩，内层故事则被精心设计成一面照妖镜，专门用来反讽那些已被玩坏的烂梗。

当主角在内外剧情中穿梭游走，吐槽着剧本的荒诞不经…

那种解构的快感…

像是爽文赤果果照进现实，观众一看就懂，能引起共鸣。

比如弹幕所说的：

“对对对，编剧原来也知道这些不合理啊？”

“敢情是在下一盘大棋？”

这种设计不仅提供了层次丰富的观赏乐趣，更像开了天窗透亮，把讽刺艺术玩得飞起。

那么，问题来了。

一边是立意高远但实操略显口号派、未能彻底挣脱传统的《锦绣芳华》，一边是套路玩得溜、解构够狠、最终立意还能惊艳起飞的《书卷一梦》…

观众老爷们的选择困难症怕是要犯了。

那么，暑假这波古装内卷，究竟追哪部才算入股不亏呢？

哪盘菜更对你的胃口？

答案嘛，恐怕就得观众您亲自“审判”了。